海南电影季启幕：AI浪潮与青年导演的创作突围

当算法的笔触开始书写光影，当智能的镜头重新定义叙事，一个命题随之浮现：在AI重塑一切的时代，谁又将定义下一代电影？第七届海南岛国际电影节•联想AI电影季近日在海南三亚启幕，尝试对这一命题给出回应。

AI电影季：科技与艺术的全球对话

综合中新网报道，本届AI电影季以“AI技术为刃，艺术人文为魂”为核心理念，致力于探索人工智能如何重塑影像美学与创作生态。在为期5天的密集日程中，围绕“创、研、展、谈、演”五大维度，推出18场活动，展开一场贯穿技术、艺术与产业的深度对话。

第七届海南岛国际电影节•联想AI电影季活动现场。（图/中新网）

AI电影季由今日美术馆AI艺术创新联盟（AIAIA）与联想集团联合发起，陆川、费俊、陆蓉之、杨紫烨、王昱、叶宁担任学术委员会及终审成员，王红卫任艺术顾问，总策划由张宝全与谢鲤梅领衔，携手33家机构共同推动。

本届AI电影季设立了通用、定向与特别三大评审单元，共吸引全球56个国家和地区的2852部作品参赛。经过多轮遴选，38部作品与10支驻地团队获得提名。

开幕现场，涵盖叙事、视效、实验影像等多个单元的优胜结果逐一揭晓，来自中国、法国、哥伦比亚、英国等地的13位创作者共同获得佳绩。

圆桌对谈以“AI，电影的工业革命”为主题，陆川与电影监制、制片人叶宁，中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授费俊，香港大学新闻学院院长、奥斯卡最佳纪录短片获得者杨紫烨，今日美术馆理事长张宝全共同围绕“下一代电影”展开讨论。

AI电影季设置“AI电影大师拉片会”与“AI技术与人文沙龙”两大板块，拉片会聚焦叙事、混合影像与音乐三大维度，通过帧格级细读，探讨智能时代的“新工匠精神”；人文沙龙则围绕“从工具到智能体”“人文书写”与“情感算法”展开思辨。

“72小时AI微电影黑客松”作为极限创作单元，集结10支全球顶尖团队，完成从概念到成片的高强度协作。展映板块推出“AIAIA×爱奇艺未来影像展”及“AI电影国际联合展映”，线上线下同步呈现来自MIT、西雅图及海内外平台的优秀短片，系统梳理全球AI影像创作的最新趋势。

此外，两场“AI电音派对”以“百年奇遇夜”为主题，向参与第七届海南岛国际电影节的影人开放，通过AI技术重塑经典电影配乐，打造沉浸式音画现场，探索科技与大众文化融合的创新路径。

“72小时AI微电影黑客松”驻地创作成果及最终优胜名单将于12月11日闭幕式揭晓。

“海纳圆桌对谈”：聚焦海外青年电影人才回流

本届电影节“青椰计划”特别活动——“海纳圆桌对谈”近日在三亚举行。此次对谈活动汇聚来自影视产业界、学界及一线青年创作者代表，共同探讨海外青年导演回中国发展的现实挑战与可行路径。

活动现场，电影学者、监制、制片人焦雄屏分析了海外学成影人回归本土创作的核心挑战与机遇，指出“融合”远比“空降”更重要。

“海纳圆桌对谈”现场。（图/中新网）

《少年的你》编剧李媛当日建议，海归导演的第一部作品最好借助成熟的故事文本。“海外导演的生活基底需要时间与（中国）国内主流观众相融合，如果一上来就处理个人化的原创故事，容易产生脱节。选择扎根于本土文化土壤的成熟素材或项目入手，或许更稳妥。”

数据显示，2025年中国电影市场年度票房、观影人数都超去年同期，呈现稳中有进的增长态势。一大批青年导演及创作者不断突破创作边界，彰显中国青年电影人的创造力与市场影响力。在青年电影人才回流方面，“海纳国际青年导演发展计划”（下称“海纳计划”）面向全球寻找兼具本土视野和国际学习实践背景的青年导演，着力构建一条贯穿“学习—实践—创作—落地”的全周期成长路径。据悉，自启动以来，这一由虎鲸文娱集团发起的人才扶持计划已吸引70位具有海外背景的华语青年导演正式加入。

“海纳计划”青年导演代表傅尚斌结合自身创作和实践经验表示，“从内容层面来看，这类创作本就没有标准答案，内容更多元，观众更受益，不同的故事也能展现出同样的共情点。”

“海纳计划”海外发展顾问郑非认为，文化的差异造就截然不同的创作概念与发展思路。“海纳计划”聚焦有海外教育背景的青年导演，切口小、专注力极强，将为中国电影产业的未来注入全新的创作视角。

大麦娱乐总裁李捷指出，布局青年创作人才，就是布局中国电影的未来。

意大利影人马可•穆勒：“要让更多人看到多面的中国电影”

“我们强调‘中国电影’，其含义是很丰富的，不一样的经验、潮流、方向，在风格上进行新尝试的导演太多了。”意大利电影制片人、学者、策展人马可•穆勒在三亚参加本届电影节时表示，他想帮助这些导演，让更多人看到多面的中国电影。

意大利电影制片人、学者、策展人马可•穆勒（中）在第七届海南岛国际电影节“金椰奖”国际评委见面会上回答媒体记者提问。（图/中新网）

作为新中国成立后第一批意大利留学生，穆勒于20世纪70年代在华留学期间观摩了很多中国影片，对中国电影产生浓厚兴趣。返回意大利后，马可•穆勒积极推介中国电影及文化。

《原野》《黄土地》《大红灯笼高高挂》等经典影片，张艺谋、陈凯歌、贾樟柯等导演，都曾被马可•穆勒推向国际舞台，他因此被誉为“把中国电影推向世界的第一人”。穆勒却说，“我应该是一个文化翻译家，观众了解中国文化，就能看懂中国电影‘好’在哪里”。

对穆勒来说，国际电影节是推介中国电影非常重要的一个平台。他举例称，在第51届威尼斯国际电影节上，《爱情万岁》获金狮奖，《阳光灿烂的日子》获最佳男演员奖，“当时所有的发行公司都知道了，中国电影是多面的”。

近年来，穆勒逐渐将工作和生活的重心放在了中国：筹办平遥国际电影展，定居上海在高校任教，创办首届亚欧青年电影展……对海南岛国际电影节，穆勒也寄予厚望，继担任第四届海南岛国际电影节艺术总监后，又担任今年海南岛国际电影节金椰奖评委会主席。

穆勒说，在海南自贸港封关之后，人员往来更加便利，世界各国的大咖电影人随时都可以到访海南。他认为，海南处于当前世界电影创新发展最活跃的地区中心位置，海南岛国际电影节拥有成为重要国际文化交流平台的潜力

电影是一门造梦的艺术，与之相呼应的，是一群寻梦的人。在穆勒看来，电影节还承担着寻找观众的任务，因为创新的影片需要善于接受创新的观众去看。“电影节要想办法吸引观众去看最不常规的电影，去看世界各个国家和地区的电影，从而看到那里正在发生的事情。”

编辑：无印