亚洲首秀！Tomorrowland“室内幻境”落沪

11月22日至23日，全球顶级音乐节品牌Tomorrowland首次将完整室内体验“The Magic of Tomorrowland·室内幻境”（以下简称“室内幻境”）落地上海，带来不亚于比利时、巴西、法国主会场的精彩演出。这不仅是该品牌首次官方室内大秀，更是这场电音界盛宴诞生20年来第一次在亚洲举办。主办方动情地表示，“我们一直梦想着，将‘Tomorrowland’独一无二的魔法带到世界更多角落。而上海以它海纳百川的活力拥抱了我们。”

“室内幻境”演出现场。（图/上海上观新闻）

纸翼破界与电音狂想：上海外滩“魔法”绽放

综合上海上观新闻及界面新闻报道，本次盛典由英雄电竞、INS新乐园与百威联袂呈现，上海黄浦滨江全新落成的大型演出场馆“英雄·外滩”（Hero Dome）化身为期两天的狂欢胜地，每日万余张门票，均告售罄。本次活动演出嘉宾阵容彰显了跨越国界的音乐对话，既汇聚闪耀全球的顶级电子音乐艺人，也融入中国本土极具活力的音乐力量，多元曲风交织中，一场高品质电子音乐演出得以呈现。

本次活动设置两大主题舞台——“纸上幻境”舞台和百威舞台，分别拥有独立的视觉设计与音乐定位。

据悉，“英雄·外滩”占地面积1.2万平方米，可容纳逾万名观众，从正式施工到落成启用仅耗时5个月。活动严格落实室内安全规范，从场景搭建、装饰布置到餐饮摊位、周边商店及演出服装，均实现本地打造。筹备期间，由20名比利时及荷兰专家组成的核心团队专程到访上海，为活动提供专业支持。

走进“英雄·外滩”，只见45米伸展舞台，1032盏移动灯具，374平方米全新LED墙，共同构成了“纸上幻境”舞台。本次演出舞台以“纸”为灵感，如一幅徐徐展开的东方卷轴，所有文字与纹样均由艺术家亲手绘制。

Tomorrowland团队说，“我们的目标是将Tomorrowland的魔法带到更广阔的全球舞台……上海以开放的怀抱欢迎我们，团队和观众展现出来的能量真的令人难忘。”

“英雄·外滩专门为了顶级舞台制作、安全保障与舒适体验而设计，采用了无立柱结构、顶级材料、顶级音响系统，墙体内置九层隔音层。”“室内幻境”COO兼制作人、英雄电竞国际业务总裁王晨帆介绍，“英雄·外滩完全符合Tomorrowland的全球标准，希望未来可以持续为中国引进更多世界级线下体验。”

“室内幻境”百威舞台的蝴蝶设计。（图/上海上观新闻）

另一个场馆内的百威舞台则延续了比利时、巴西等地的舞台风格，以标志性的蝴蝶设计营造开放、自由的庆典氛围。15只中国设计与制造的巨型LED蝴蝶，在约700平方米的LED屏包围下起飞，长达两千米的特别定制灯带，根据演出曲风，营造出不同的氛围。

“魔法”无界：“室内幻境”赋能文旅生态

在线下体验方面，“室内幻境”将体验从演出本身，全面拓展至交通、酒店、现场餐饮、娱乐活动乃至庆功派对等文旅全流程，提供在沪无缝衔接的沉浸感。

“室内幻境”CMO、英雄电竞副总裁兼INS新乐园合伙人陆骏杰强调：“我们的使命是打造上海这座城市前所未有的音乐节体验。在我们和合作伙伴的通力合作下，这一目标已圆满达成。”

为便于长三角区域外省市观众到上海观演，“室内幻境”特别开通了免费官方往返接驳车服务。在两天演出期内，活动方共派出16辆城际接驳巴士，从浙江杭州及宁波、江苏南京及苏州、安徽合肥等地出发，接送约千名跨省观众；同时配备16辆市内穿梭巴士，连接主要交通枢纽与演出场馆。

此外，“室内幻境”还联合上海黄浦区域内多家优质商户，推出“一票畅玩黄浦”城市联动活动，覆盖餐饮、零售、生活方式等多种业态。

“我们不仅是在举办音乐节，更是在重塑中国音乐节生态。‘Tomorrowland’代表着魔法、细节与团结，我十分感动能见证中国乐迷首次体验‘室内幻境’。”英雄电竞音乐节负责人、INS新乐园合伙人、“室内幻境”CEO刘宪庭（Clinton Lau）表示。

“室内幻境”演出现场。（图/上海上观新闻）

打造下一代文化地标：Tomorrowland为何选址上海？

Tomorrowland创立于2005年，每年夏季在比利时布姆举办的主会场能吸引来自200多个国家及地区的近40万名观众，开票即售罄的盛况早已成为全球电音行业的标杆。

Tomorrowland此次落地上海，缘起于2023年举办的上海市市长国际企业家咨询会。彼时，百威集团首席执行官邓明潇（Michel Doukeris）在会上提出，持续吸引游客的国际大都市，需要活跃的娱乐生态和顶级文化盛事，并正式提出将Tomorrowland引入上海的设想。

中国电竞行业龙头英雄电竞与旗下INS新乐园加入，成为Tomorrowland上海站联合主办方之一，补上了执行层面的关键一环。

英雄电竞每年承办7000多场电竞赛事，积累的8亿线上粉丝与大型活动策划执行经验，让其具备对接国际IP的硬核实力。2023年开业的INS新乐园作为上海中心城区的潮流地标，早已用沉浸式娱乐体验验证了年轻群体的消费热情。

“Tomorrowland对电音节举办地点的挑剔程度超出想象，每个候选城市都必须具备深厚的文化底蕴和强大的全球链接能力。”刘宪庭近日受访时称。他表示，Tomorrowland选址团队用整整20年考察亚洲市场，最终锁定上海的核心原因，在于这座城市与品牌精神的高度契合。

英雄电竞副总裁、“室内幻境”CMO陆骏杰（Jay Lu）称，每年前往Tomorrowland欧洲主会场的亚洲观众中，中国消费者数量位居第一，这既是市场潜力的直接证明，也是主办方的信心来源。“电音节的核心不止于音乐，更是文化与情感的共鸣载体，上海海派文化中兼容并蓄的特质，恰好为这种共鸣提供了生长土壤。”他说。

在刘宪庭和陆骏杰看来，上海是Tomorrowland拓展亚洲市场“唯一且必然的选择”。

颇具长远意义的是，在英雄电竞推动下，INS新乐园与Tomorrowland旗下艺人经纪公司One World Artist签署长期协议，为中外音乐交流打通了长效通道。

“我们要做的不是简单引进一场演出，而是为上海打造下一代文化地标”，陆骏杰道出了本土团队的核心追求，“就像十几年前迪士尼让（中）国人理解了主题乐园的真正形态，我们希望通过这次合作，让更多人明白高品质音乐节应该具备的体验标准。”

Tomorrowland所属的WEAREONE.world首席执行官布鲁诺·范韦尔塞纳尔斯（Bruno Vanwelsenaers）说，“中国迅速迭代的娱乐生态和对深度体验的渴求，与Tomorrowland的核心理念高度契合。”

刘宪庭表示，考虑到上海的气候与场地条件，最终采用品牌史上首次官方室内演出形式，既保留沉浸式体验的核心优势，又适配本地实际。舞台设计以中国四大发明之“纸”为主题，打造“纸上幻境”核心场景，让中国文化元素与电音氛围自然融合。

艺人阵容上，中方团队提出的“全球顶流+本土新锐+跨界合作”方案获得外方认可，Amelie Lens等国际DJ与Meguru等本土音乐人同台，马思唯与Dimitri Vegas的跨界碰撞，既保障了国际影响力，又契合本土乐迷期待。

陆骏杰强调说，Tomorrowland上海站第一年的核心目标不是追求规模，而是让中国观众真正体验到Tomorrowland的核心价值。

从2023年的提案萌芽，到2024年的细节磨合，再到2025年的蓄势待发，这场跨越两年的多方协作，不仅让全球顶级电音盛宴成功落地上海，更成为国际IP本土化的典范。

编辑：无印