泷田洋二郎 ：“电影是我们共通的语言”

图为《我爸没说的那件事》电影海报。（图/《北京青年报》）

2014年，日本导演泷田洋二郎接到中国电影《我爸没说的那件事》的创作邀约时，对中日合作的尝试深感兴趣，“我就想，不要管那么多，我先跳到这个氛围里再说。”事实证明，泷田洋二郎的决定一点都不“冲动”。《我爸没说的那件事》3日上映，影片深具岁月沉淀和文化底蕴，以静美的电影语言讲述了沉默的父爱。泷田洋二郎表示，尽管有着文化、生活习惯等差距，但是，在拍摄电影这件事情上，不同国别的电影人拥有的共同点很多，“电影就是我们共通的语言。”

电影人之间的沟通其实并不难

《我爸没说的那件事》改编自作家辛酉的短篇小说《闻烟》，由泷田洋二郎执导，张国立、韩庚、薛昊婧主演，讲述了柳氏冰晶糕第八代传人柳见三(韩庚饰)，自小与父亲柳庭深(张国立饰)学习制糕手艺，希望有朝一日能接手“同顺祥”。然而，父亲始终在最后一道工序开始前将儿子赶出门外，独自完成最后的熏制过程。直到生命最后一刻，父亲都没有告诉柳见三制作冰晶糕关键一步的秘密。在整理父亲的遗物与接管家族族谱时，柳见三才终于解开了疑问。

日本导演泷田洋二郎因执导《入殓师》而为中国观众熟悉并喜爱，作为奥斯卡最佳外语片奖获得者，泷田洋二郎却一直不乏跃跃欲试的创作之心，他笑称自己是“杂食动物”，想探索各类题材、各种体量的制作。

泷田洋二郎导演与《我爸没说的那件事》的缘分要追溯到2014年。当时，他作为北京国际电影节评委来到北京，参加了一些活动。他被中国电影市场的蓬勃发展态势所吸引，“当时就收到了来自中国制片人发来的小说原作《闻烟》，考虑把它改编成电影，请我来执导。一个中国故事，专门请日本导演来拍摄，这种尝试本身就很有趣，我希望置身其中探索。”

2015年，《我爸没说的那件事》的筹备开始启动，2018年开拍，2019年完成后期，泷田洋二郎也在这个过程中十几次往返中国。他坦承，最开始是有一些焦虑和焦躁情绪的，“慢慢地，大家知道我想要的效果是什么，一切就迎刃而解。”

泷田洋二郎认为电影人之间的沟通其实并不难，“因为我们有共同的目标要去完成，哪怕语言不通，或者困难重重，但大家都是电影人，用拍电影的实际行动来做沟通很有默契，大家都能懂。我们拍摄到后期，感觉都不需要太多的语言，在一瞬间大家就明白了彼此的意思，这让我很感动。”

人与人之间的爱可以跨越国界

《我爸没说的那件事》中，最打动泷田洋二郎的是其中深沉、内敛的父爱，“对我来说，我作为父亲不会采取这种沉默式的父爱，但是，我非常理解影片中这位父亲的伟大。他在以生命为代价来延续家族工艺的百年传承。这让他很矛盾，他不想跟儿子说这个秘密，所以，他对儿子的爱和保护，就蕴藏在这种无言、无声之中。这个故事很有深情，其实，这不仅仅是中国的传统的父爱方式，在日本也有很多匠人父亲，他们与影片中的父子的沟通方式很相似，这种内心的温暖、人与人之间的爱是永恒的，可以跨越文化，跨越国界得到传递。”

泷田洋二郎之前拍摄的影片多涉及生死，比如《入殓师》就表达了一种豁达的生死观。泷田洋二郎表示，电影是可以直面这一主题的重要艺术形式，“随着年龄的增长，我对于死亡变得比较容易去接受了。”

他表示自己在《我爸没说的那件事》中有一种情绪，就是“子欲养而亲不待”，我个人也是有这种真实体验的，因为我的父亲也已经去世了。我像电影里所描写的那样，经历了很多遗憾，比如后悔为什么当时没能多跟父亲聊聊天，多多地陪伴他。

拍摄了《我爸没说的那件事》之后，泷田洋二郎导演是否将继续在中国拍摄第二部电影？他笑说，确实已经有了邀约，但是否能够合作，还要看后续的情况，“我这次在中国拍片结识了很多中国朋友，了解到很多中国文化，希望未来多参与中国电影的创作。”

编辑：陈芊芊