《哪吒2》登顶！日本漫画博士陶冶解码东方叙事的“逆天改命”

中国影史首部票房破百亿的动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）仍在全球掀起观影狂潮。2月18日，《哪吒2》总票房（含预售及海外）突破123.19亿元（人民币，下同），超过《头脑特工队2》登顶全球动画电影票房榜。日本历史上第一位漫画学博士、北京第二外国语学院教授陶冶在受访时，结合日本漫画产业的成熟经验，深度剖析《哪吒2》的破圈密码。

2月12日，辽宁沈阳玖伍文化城推出一系列与《哪吒之魔童闹海》相关的文化活动。图为市民在《哪吒之魔童闹海》电影海报展板前合影。（图/中新社）

内容破局：传统IP的现代化重构

“《哪吒2》证明了中国动画的叙事能力已跻身世界一流行列。”陶冶开门见山地指出，影片的成功首先源于对传统文化的创造性转化。他特别提到，电影将“哪吒闹海”这一古典母题重构为“对抗规则”的现代叙事，通过哪吒与敖丙“一体两面”的共生关系，探讨个体自由与集体秩序的冲突。陶冶指出，这种叙事手法与日本漫画中常见的“热血少年对抗宿命”主题（如《火影忍者》《鬼灭之刃》）异曲同工，既保留东方哲学内核，又融入全人类共同价值，形成跨文化共鸣。

在角色塑造上，影片打破非黑即白的传统设定。例如，反派龙王被赋予守护东海的悲情动机，而“土拨鼠军团”以拼布服饰和呆萌眼神消解了战争的残酷性，这种“反差萌”设计从“说教式传播”转向“共情式表达”，契合了当下全球年轻观众的审美。

陶冶对比指出，日本漫画常将本土神话（如《古事记》）解构为“个体成长史”（如《犬夜叉》），不少中国动画更注重“集体精神”的升华。他认为，《哪吒2》的突破在于平衡了两者：既展现哪吒的个人觉醒，又通过“神界群像”映射社会结构，为东方神话的现代化改编提供了新范式。

在IMAX影院里，当唢呐的锐利音色穿透环绕音响系统时，不少观众被震撼的东方声音所征服。影片中，侗族大歌的空灵吟唱、蒙古族长调的苍茫辽阔、唢呐的激昂高亢，与古筝、琵琶等传统乐器交织，构建出独特的东方听觉美学。

“这是《哪吒2》音乐设计的精妙之处，其文化内核通过民族音乐的多元融合实现了更深层的共情表达。”陶冶在解析电影原声时特别指出，这种“听觉史诗”不仅强化了文化辨识度，更通过现代编曲技术让民族音乐焕发新生，成为全球观众理解东方哲学的无形桥梁。

技术赋能：从追赶者到领跑者的跨越

影片中，上亿天兵天将的宏大战争场面、动态水波天花板的光影流动，以及角色毛发的细腻呈现，均达到国际顶尖水准。这背后是几千人制作团队的“死磕”——单帧画面渲染耗时超10小时，十二金仙镜头打磨历时两年，甚至一条锁链的物理运动轨迹都需反复调试。

谈及《哪吒2》的视觉震撼，陶冶对比日本吉卜力工作室的手绘匠心与《鬼灭之刃》的3D结合模式，表示中国技术突破不仅提升观影体验，更重塑了全球对中国动画的认知。

身为北京第二外国语学院日语漫画文创专业的创始人，陶冶指出，日本高校的“漫画学部”注重产学结合。他建议，中日高校可以互相学习借鉴，包括跨学科培养模式，或是推动中日高校联合课程，推动漫画、动画共同发展。

文化出海：从“送出去”到“融进去”

截至北京时间2月17日中午，《哪吒2》海外总票房突破7600万元。美国康姆斯科分析公司16日公布的数据显示，中国动画电影《哪吒2》已经连续三周登顶全球周末票房榜冠军。在陶冶看来，这仍是文化出海的“初考”：“真正的挑战在于如何让东方哲学被西方观众理解。”

他分析，影片通过几重策略降低文化折扣，包括视觉震撼，通过特效构建审美共识。聚焦亲情、友情等全人类共同价值，弱化“灵珠转世”等文化专属概念，达成情感共通。

陶冶认为，在全球化语境下，传统文化的现代转化需要“浸润”而非“灌输”。当哪吒踩着风火轮掠过海外银幕时，他承载的不仅是东方美学的视觉革新，更是一场关于文化自信的深层叙事——用世界听得懂的语言，讲述中国人的神话故事。

他特别强调“慢工美学”的回归：《哪吒2》用五年磨一剑证明，当行业不再追逐短平快，中国动画才能真正屹立。这种精神在导演饺子“票房每破1亿手绘贺图”的仪式感中得以延续——看似原始的创作方式，实则是与观众建立情感连接的密钥。

编辑：山佳