#打卡非遗 日本匠人曾专程赴华学习 錾镶艺术注入灵魂

左手执錾，右手握锤，一阵有节奏的敲击声中，方寸大小的银片上，一根根线条勾勒出唯美的银杏图案，让观者赞叹不已。在江西南昌东湖意库的一间创作室内，南昌非遗“豫章首饰錾镶技艺”传承人吴刚正在制作一枚客户定制的银质胸针。“客户是一位事业有成的中年女性，这件作品要符合她的气质，展现出她的精神和风韵。”吴刚说，这件作品图案取材于银杏，寓意坚韧、沉着、健康、美好，客户对作品的设计很满意。吴刚从事錾刻38年，早在上世纪80年代，他制作的佛龛上的铜雕配件产品就出口日本。

“有灵魂的作品才能流传久远”

吴刚正在创作的银杏图案银质胸针。（图/中新网）

中新网报道，吴刚的工作台上摆满了上百件錾刻工具：各式锤子、錾子、锉刀、抛光工具。“创作时要全神贯注，一点一滴地锤打、錾刻，用不同粗细的錾子敲击，力度深浅不一，线条呈现粗细变幻，錾子如刀、如笔，像是在金属上作画，笔锋过处，要达到何种效果，一切都得了然于心。”

“錾刻工作看似枯燥乏味，对我来说，却是毕生热爱的事业。”吴刚说，沉浸在每一錾、每一锤“演奏”出“乐曲”声，都是一次享受，一种幸福。

上世纪80年代，吴刚考入国营南昌工艺美术二厂。“当时有不少外贸订单，我们制作佛龛上的铜雕配件产品以供出口日本。”吴刚在车间表现良好，经常获得奖励，很快调入首饰车间样品室，进行产品开发。

在吴刚的记忆中，师傅非常严苛。“作品做得不够好就要重做，当时以为是师傅故意为难我，后来慢慢才明白他用心良苦。”

吴刚有一次花费大量时间精力，用纯金镶嵌翡翠做成一枚样式精美的如意戒指。戒指拿给师傅看，师傅终于露出难得一见的笑容，说了一句“你拿它去参加厂里的比赛”。

比赛结果出来了，作品获得全厂二等奖。“我当时认为应该拿一等奖，心里不服，跑去讨说法，被老师傅告诫说，怕你年轻人自满，不能再进一步努力，所以才给了你二等奖。”

经历过种种磨炼后，吴刚才领悟到，只有对自己、对工作有着更严苛的要求，才能做出更好的作品。“品德要比黄金还要珍贵，技术要比钻石还要璀璨，这是老师傅教给我的匠人精神。”

1995年吴刚下海创业，创办了自己的珠宝首饰公司，在恪守传统文化的同时，他也向意大利名师学习珠宝镶嵌手法，吸收众长，融合创新。吴刚表示，中华传统文化在新时代要体现出新的特色，他的作品中既有传统文化的积淀，也有现代思想的融汇，师古而不泥古，要与时俱进更新审美观念，让后人看到我们新时代的作品中蕴含的精气神，烙上时代的文化印记。

“客人来定制首饰时，我们要了解客户的年龄、喜好、职业，根据客户的外表和性格、气质来设计适合他们的作品。”吴刚说，每一件作品都要有思想，有内涵，植入思想、灵魂的作品才能流传久远。

日本工匠曾到中国学习

据称，日本的錾花铜刻艺术就是从中国流传过来的。在《铁笔铜墨》一书中，就肯定了清末时期的刻铜名家陈寅生等人在铜刻史上的重要地位。在抄本《东瀛艺匠》中，也记录了部分日本工匠到中国琉璃厂学习“錾花铜刻”技艺的日志。

编辑：陈芊芊